Лица

Личный опыт. Как дизайнеру сотрудничать с мебельными компаниями

|

 

Дизайнер и основатель студии «Art Estate», Елизавета Одинцова делится своим опытом взаимодействия с мебельной компанией.

 

 

Мой первый опыт работы конструктором на мебельной фабрике дал ценные знания, которые очень помогли мне в дальнейшем. Я мечтала о самостоятельном опыте, было сильное желание увидеть реальную жизнь дизайн-проектов. И такая возможность вскоре появилась: первый личный объект в 1000 м2, офис для крупной компании в индустриальном стиле. Интерьерная съемка именно этого интерьера послужила нашему знакомству с мебельной компанией SNITE.

 

 

 

 

История  заказа и поиск источников вдохновения

 

В ноябре прошлого года маркетолог данной компании пригласила меня на встречу для обсуждения совместного проекта. Было поставлено задание создать линейку в стиле contemporary, с элементами украинской этники.

 

Изначально у меня возник символ снежинки в нашей традиционной вышивке. Ее геометрия помогла мне представить остальные символы: костер, перышко и колосок. Затем я уже увидела идеологическую связь между символами, ведь каждый из них олицетворяет природные стихии: снежинка-вода, костер-огонь, перышко-воздух, колосок-земля. После этого родилась целая философия этой коллекции, а с ней и название – Pure Elements (Чистые Стихии). Для каждого символа я придумала свою отделку в мебели, которая выполнялась разными техниками: фрезеровка, печать, аппликация шпоном, инкрустация металлом.

 

 

 

 

Формообразования и подбор материалов

 

Для цветовой гаммы были выбраны оттенки цвета taupe. Для придания теплоты этой композиции я подобрала медь, в качестве базового металла и теплые оттенки деревянного шпона. Первым придуманным предметом была консоль, ее я презентовала в концепции. Дальнейшие элементы коллекции собирались уже по назначению: молодежная спальня, взрослая спальня, входная группа и гостиная. Так появились неожиданные предметы, такие как гамак и стол корягой. Я давно хотела внедрить такие нетипичные элементы для жилого пространства.

 

Современные направления любят больше воздушности в формах и нестандартные сочетания. Для текстильных элементов была выбрана техника лоскутного шитья «Пэчворк», но не просто из тканей, а с использованием цветочных гобеленов. В орнаменте гобеленов акцентно просматриваются узоры «Петриковской росписи», данная роспись имеет старинное культурное наследие для нашей страны.

Создание визуализаций, чертежей и спецификаций

 

Это был очень отлаженный процесс благодаря моей команде и тому подходу, который мы применили в нашей работе. Так как я когда-то работала в студиях и там нас взращивали универсальными солдатами, научив делать все (идея + визуализация + чертежи). Поэтому у меня сложился определенный алгоритм сбора информации для создания всего этого - подробно-расписанное ТЗ с ссылками на модели, картинки, фото и мои эскизы. Так же мне очень повезло работать с профессионалами – Катериной Пискун и Катериной Максименцевой.

 

Лично из своего опыта могу сказать, что от качества подготовительной работы зависит очень многое, на этом нельзя экономить. Реализация в жизнь, в итоге, все равно вносит свои коррективы в процесс создания, но, если у Вас есть хороший проект – это уже половина успеха.

 

 

 

 

 

 

Адаптация эскизов на условия производства данной фабрики

 

Дальше начался процесс взаимодействия с конструктором, с менеджером по логистике, с менеджером по работе с поставщиками, с менеджером по работе с подрядчиками, со сметчиком, с Project-менеджером и с руководством. И благодаря нашей команде мы совершили невозможное – создали новую коллекцию в течении одного  месяца. Но за этот короткий промежуток времени мы столкнулись с множеством сложностей: поиск подходящего по рисунку шпона и его дальнейшая выкраска, подбор необходимой по цвету и текстуре ткани, длительное изготовление металлических элементов, альтернативная замена натуральной меди в виде качественной покраски.

 

Сложность в создании новой коллекции заключалось в том, что нам нужно было в кратчайшие сроки сделать что-то новое из уже существующего на рынке и при этом стабильно-доступного, чтобы потом запускать это в серийное производство.

 

 

 

 

Подбор элементов декора и оформления выставочного стенда

 

Мне нужно было продумать детали для нашего интерьера, как украсить и задекорировать мебель, чтобы картинка стала живой. Я подготовила ТЗ с картинками и ссылками на то, что я хочу видеть в качестве декора. В подборе и оформлении мне помогали моя коллега – Елена Осадчая. Наш стенд украшала уникальная керамика от Pottery Island и текстиль от Osha. Последние поддержали идею с техникой «Печворк» и изготовили нам фирменные подушки и чехол на гамак.

 

Стенд для проектирования был площадью 40 кв.м. И мне нужно было выкраивать каждый см, чтобы показать все задуманное и продемонстрировать нашу философию. Поэтому я намерено развернула 4 стены под углом 45 градусов, тем самым я прозонировала основные входы/выходы на стенд, так же у меня появились новые стены, с одной стороны для символов, с другой – для отдельно стоящих элементов мебели. Для того, чтобы показать нашу айдентику, мы с Еленой сгенерировали идею по нанесению наших символов на льняную ткань через трафарет. И наконец-то, случилось чудо - стенд ожил. История, когда-то возникшая в моей голове, стала реальностью.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Фото: Сергей Савченко

Текст: Елизавета Одинцова

 

Лучшее за неделю

Похожие материалы

КОММЕНТАРИИ (0)

Для возможности комментировать, пожалуйста, войдите или зарегистрируйтесь